浅谈卡拉OK前级的调试技巧
卡拉OK的前级做为系统一部分 对人声的处理 音乐的混合分配 和话筒的配合做为娱乐系统的音源部分 直接影响关系到后级功放和音箱的表现和稳定 作为从事专业音响工作多年的我,乱七八糟的码一堆文字与大家一同探讨分享,看了认为有用的朋友就顶一下,认为我码的有错的地方也欢迎指证!谢谢!
个人认为话筒和点歌系统组成系统的音源部分 是重现动听声音的根本 如果声源没处理好 后级的功放和音箱表现力再好 得到的效果往往是反效果 缺点更用加暴露就算用其它办法调整也是事倍功半 所以从前级和话筒的第一步做好 是相当重要的
我们把一套系统硬件简单的分为三大部分 声源 放大 出声 功放以前的是声源部分 功放以后前的是出声部分 它们之间是要互相匹配平衡才能出好的声音 声音最后是音箱发出的 所以做为可悲的音箱是吃了很多哑巴亏 因为前级和功放都是闷声不响 只有音箱在乱嚷嚷 哈哈
前级经常简单的分为模拟和数字两类 模拟的柔和数字的生硬 经常听到有这么一说 其实也没那么绝对 邓爷爷不是说过 不管黑猫白猫 能拿下工程的猫就是好猫吗 不管是模拟还是数字 它们的功能和作用是类似的 第一 话筒放大部分(包括输入的前后插口 电平微调电路) 第二话筒处理部分(包括话筒均衡 激励 压限 )第三部分话筒混响部分(包括声混回处理模块 DSP 延时等)第四是分配和控制部分(包括音乐 人声混响的叠加 分配 界面的显示和PC的连接和控制等)第五是音乐的处理部分(音乐的缓冲 输入 处理 路由等)有些高手会分的更加详细和专业 我的水平比较一般 只能简单的一部一部开始吧
第一先调话筒放大部分
一般市面上的前级都是前面有两到三个话筒插口 后面有一到两个插口 插前和插后就要看看你的口味了 哈哈 插哪个都没什么区别 插前面方便些 插后面在装机柜里好看些 在插口旁边大都会有个小小的微调电阻 我喜欢插那一路就只调这一路微调电阻 其它的关掉 厂家一般默认在12点位置 我们可以配和话筒的输出电平微调 先关掉音乐和混响回响 均衡打平 混响和激励关掉 功放在正常工作状态 用比较标准的有线话筒调试 在正常的唱歌区域 简单的用 1 2 3叫麦 当然也可以说 4 5 6 装B的时候用英语也行 先用平常的声音 慢慢的调整微调电阻 调试到您觉得声音最大又不啸叫 (话筒先不要对着音箱太近) 接着可以慢慢加大声音大叫(千万不要喊救命 如果你会失传江湖很久的狮子吼 温馨提示你关小功放) 试试有没有破音 爆音 如果吃奶的力都喊出去了还不会破音 爆音 基本也没什么问题了
第二接着调话筒处理部分
话筒处理部分大概有话筒均衡 激励 压限三个部分 说句实话太复杂的我也调不了 系统在正常工作状态下用简单的直达声 对着话筒说话 感觉高中低平衡 轻轻的用舌尾音感觉高频 用嗡音感觉低频 用哈喽感觉中频 看看能否表现出来 出来的是否平很 我喜欢用三个点 100是厚度 1K是力度 10K是透度做为参考中心 有些前级有高通低切 我喜欢设在80-12K尽管人声没有那么宽 但在听觉上更有色彩些 另外均衡还有一个功能就是拉反馈点 因为不同的环境反馈频率是不同的 反馈点不能拉得太多个 因为拉的太多点声音没有了 高音的反馈一般是尖锐的鸡鸡声 低频时嗡嗡声 硬包高频容易叫些 好像有个练耳的软件 主要是要把啸叫点找对 一般最多3-5点就搞定了 有条件可以用SMA 简单直观 尽量在声压 音色 啸叫 找一个平衡点 调好之后可以试试加上激励的效果 您会感觉到人声更加突出 压限我一般是象征性的调调 压得太多了声音出不来 牺牲细节换取干净 反啸叫控制调得太深声音也会怪怪的 如果建声环境很特别 没办法也只能用上
第三部分话筒混响部分 接近五点了 明天还要调箱 待续。。。。。。
三部分话筒混响部分: 如果把直达声叫做干声 ,混回响应该可以叫做湿声 。要把声音做得丰富多彩。“失身”是必须有的。干声也有人叫声底,一个平衡 、真实、电平恰当的人声叠加上混回响之后会更加富有色彩 。根据不同伴奏不同快慢的节奏 ,加上不同合理的延时。会对人声美化,同时也能模糊人声的过渡,让声音饱满绵长。专业录音可以根据歌曲的感情需要做到混回响高低起伏的混响曲线,有如喜怒哀乐。我喜欢叫这种曲线为表情曲线。其实很多活泼生动的MIDI都有表情曲线的功劳。如果直接的用一个等值混响就生硬死板。这一点是很多前级没法做到的,所以就算王菲真唱 也没有录音棚的效果来得完美。而民族唱法美声唱法的本身就有共鸣技巧。所以单独干声的情况下比通俗更加圆润动听。所以在混响不好的情况下PK时,唱民歌会更好些。录音后期可以把跑调得歌曲调对调,跑节奏的歌曲对节奏。以上几点是目前市面上所谓的数码处理器前级没法做到的。所以靠前级调出天籁之声的可能性不大, 除非您本身就是天籁之声。
卡拉OK要考虑几点
第一混响是实时叠加的。再好的处理器也不知道您下一句要唱什么?是快还是慢、 是悲还是喜 、是老鼠还是大米、所以在调试中只能取一个相对来说比较中性的值。再说唱K的不同人有不同的需求,因为没有一个标准。所以很难调出一种男欢女爱的模式!
+ Q, \% [8 g2 \- A6 ~% @9 w第二话筒反馈的环境 录音棚是没有人声返回到话筒这个概念的, 而且话筒是固定的 。也很少人吐着口水捂住话筒录音。高灵敏度、大振膜,良好的隔吸音环境。调音师基本可以随心所欲、左拉右推。而对比我们前级的工作环境,如果我是一台前级的话 ,想想我都不想活了。随意的开关不说、有键就按,有盖就扭。唱歌的声音哼在心里,就怪我没法唱轻松。话筒拼命的加!能不叫吗?能不骚吗?哈哈!装B的捂住话筒唱歌 !口水淋湿我的脸啊!你叫我怎不能泪流满面!激动万千!生不如死啊!
第三是混响的混响模式 随着CPU和单片机的模块发展 很多做不到的东西做到了 听不到的声音能听到了 老一代的模拟混响 为什么采样频率没有那么高却有很多人喜欢和怀念呢 听起来会感觉柔和融合些呢(我是指调得好的情况下)这就是它的优点和缺点 “真实、简单”芯片的混响模式是模拟剧场 酒吧 地下水道 教堂。。。。。。采样的。不同频率有不同表现。所以尽管比特不高,听起来熟悉真实啊 。说白了就是现实中有这类声场存在。而现在的前级 ,想怎么调就怎么调。歪打正着的算法有可能一时觉得很好听,但这个声场的形状是虚有的。这样肯定有更多的人先是觉得奇妙,然后觉得奇怪!
我们对上面的了解一下之后,对我们的前级最多能达到什么要求我们就心里有底了.作为一台一两千块 集合声处理功能大全于一身的前级 、我们要求也不要太高, 在稳定的前提下。 怎么样去尽量满足大部人的需求。让厂家有碗饭、 客人有歌唱 、工程商有钱赚、 音控不要那么烦、足矣!!
废话连篇了一些有关无关的话题。有点跑偏了,我们接着唠!来点实际的!
如何才能把混回响调好呢?如果是简单的模拟前级 准备好小一字螺丝批。开始吧!三菱50195、65831 雅马哈的YSS205应该是比较常用的模块。ECHO和REVERS有细小的差别。echo 准确的来说应该叫做回声,echo本身就有重复的意思。而REVERS我的理解更多的是混响之意。一般模拟包括模拟数显(叫法不一定很准确)MIC EFFECT(麦克风效果作用)一般都有几个可调的微调电阻分别是 DELAY(延时) REPEAT(重复)、 ECHO-LEVEL(回响电平) 、BASS(低)、 MID(中)、 TREBLE(高)等 。低中高有点像话筒的均衡电路厂家一般也会默认在12点刻度。主要是对话筒高中低的补偿。 如果话筒音色基本平衡的情况下,我们调在中间就得了。话筒的输入电平正确之后。如果你觉得人声太厚可以减厚度需要调整你可以试试BASS、力度和中频可试试MID、穿透力和亮度可试试TREBLE,一边调一边感觉,尽量在不啸叫的情况下满足音色需要。音色表现调平衡了,唱起来会入麦些、轻松些!在调试音色我喜欢先关掉ECHO-LEVEL(回响电平)这样听起来准确些。当然也有很多大师级的合起来都能调,这也是我的理想也是我一直拜膜的!搞定话筒的声压 音色 啸叫我们可以试试加上 ECHO-LEVEL(回响电平),ECHO在伴奏音乐和没伴奏音乐的情况下听感是不一样的。调试时我们在没有伴奏音乐的环境下的,我们可以打小一点 加上音乐后我们往往需要稍微加大一点,在听觉上会包围感好些。DELAY(延时)和 REPEAT(重复)是互相配合关联的 。先关掉REPEAT(重复)。适当的调整DELAY(延时)的快慢速度。因为芯片的特性 延时太长了声音会脏。哈喽一声试试 ,唱快歌 语音 戏曲 民歌可以调短些 如果是慢歌 通俗可以稍长些 。慢慢的加上REPEAT(重复)单音的“喂”一声。哈哈!是不是有点感觉了。“喂、喂、喂、。。。”感觉一下,延时的长度和重复的次数要配合好。REPEAT(重复)的深浅度如果大了,DELAY(延时)可以小点。如果你喜欢延时DELAY很深 REPEAT(重复)可以少点。 感觉混响的长短深浅到是不你要的效果了,最好找一首你熟悉的伴奏,闭上眼睛,试唱一下 。整体混响根据不同的需要适当的调整 ECHO-LEVEL(回响电平)的大小就OK了 。
好了 数字前级的调试我们下次接着再唠!今晚不能再搞到五点多了
目前市面上的前级品种多样 百花齐放 因为特性和设计理念的不同 很难给大家一个固定的参数值 本人的一些操作经验和应用技巧 也比较肤浅 希望大家能 举一反三 触类旁通
我们今天接着聊聊数字前级 ‘数字’是相对‘模拟’而言的一个慨念 黑胶磁带是模拟CD MP3是数字 大哥大是模拟苹果是数字 胆机是模拟数字功放是数字 模拟是爷爷数字是孙子 传统和现代碰撞 哈哈 爷俩到底谁强 常常争得面红耳赤 不可开交 这是人家的家事我们可不必大做理会 他们中间还有个爸爸 其实很多模拟前级用数字显示的应该属于这类吧
数字前级的混响回响部分功能和可调性更加强大 常反馈抑制功能(也有些独立小模块)通道延时和PC连接的功能也比较方便 所以很多厂家也靠它起家 广泛应用在娱乐音响和各类KTV包房
准备好USB插线 控制电脑 驱动程序。开始吧!当电脑和前级联上的时候 您会发觉前级的屏幕有所提示 我们载入一个出厂的默认模式 接好话筒 来一段音乐听听 我们可以先用鼠标上下推拉音乐 话筒 混响通道是不是能正常大小声 如果正常 证明我系统的联机正常 话筒放大部分数字前级和模拟前级一般没有太大的不同 我们可以按前面我介绍的方法操作。(为什么我要用有线标准的声音平衡话筒调试呢 因为这样你就能知道是话筒爆音还是前级的问题了 我们可以把话筒输入微调电平调好了 再换上另外使用的无线麦 要加大或减少无线话筒后面的输出电平你心里就有数了)
数字均衡的Q值和频点能灵活调节 拉起来很过瘾 但我的意见还是点不要拉得太多 不建议每点都调 除了拉啸叫点 Q值不能拉得太尖 在调节话筒均衡时我一般先关掉反馈抑制 因为在没有反馈抑制时拉好均衡 真正在使用时再加上 啸叫的机会更少 数字前级很多带有简单的压限功能 噪声门 压缩比 起复时间等 噪声门可以用轻声‘思 思 思’调试 感觉到细节不被滤掉 声音又干净就行了 压缩比是调作人声大电平时的压缩比例 千万不要压得人声唱不开 动态都没有了 起复时间调节拐点的曲线快慢 尽力要让人声感觉自然。有的还带人声相位变换 你可以试点一下 唱K时感觉人声一般靠前好些。但在听觉上会感觉站在伴奏音乐前面,唱的人好唱 听的人难听 这点要因地制宜 灵活运用.
在單純試聽的時候 一般是以音樂為主 好的音樂的動態和平衡動聽的動聽的音色能增分不少 話筒部分先關掉的好處是音樂部分可以不受話筒低譟和反饋的影響 輸齣的EQ調節的範圍也靈活些
包房調音是以唱為主 話筒的人聲部分是最主要的 我一般的調試部是:
話筒大小 - 話筒音色 - 話筒混響 - 話筒迴響 - 重複次數 - 混響電平 - 人聲通道派送 - 音樂輸入大小 - 音樂電平 - 音樂EQ - 音樂通道派送 - 超低比例 - 全通道EQ平衡 - 相位延時 - 整體平衡再脩正(包括VOD的電平)
我们接着聊聊比较常用的数字前级混响调试 以下的一些操作仅代表个人用过得一些调试方法 仅供参考 请勿对值入座 有些叫法也比较山寨谁 如果大家能看明白 而且对器材的应用有所帮助 就是我最开心的 因个人水平有限 对于答辩式问题我的回答肯定会让您很失望 可免则免 感谢顶贴
在声压 音色 啸叫的品衡点调试好之后 我们可以给人声加点“味精”如果模拟的混响比做是“鸡汤”的话 数字混响的“鸡精”加起来更加灵活方便 份量把握得好 味道也是不错的 录音系统需要真实 演出系统需要稳定 而娱乐系统更偏向效果 因为K歌者大多不是专业歌手 所以尽量少用专业的混响模式 数字前级的混响一般包括 混响 左右回响 重复次数 混响高通低切 混响均衡 回响高通低切 回响均衡 混响回响比例 混响回响相位 混响回响等 看起来很复杂 我们可以简单这样理解 "干声"就是干净的人声 “混响”就是要混在人声基础上的响声 如果干声是干净的脸蛋 整体混响就是化妆的粉墨 而整体混响是由 混响 回响 重复叠加组成 就像唇膏 眉笔 美妙歌声会在你用心浓妆艳抹 或轻描淡写下妙笔生花
正确的把握好混响效果和回响效果的比例 是满足不同要求的基本 因为人声的正常范围在100-10K内所以混响和回响的高通低切不要那么宽 高频少点混出来得人声饱满点 反而声音会透些 混响效果 一般有混响延时和混响时间 混响延时通常在10-50ms以内,也是“直达声”和“初次反射声”之间的时间差,“混响时间”直达声发出后声音衰减某一程度所用的时间,大约在1-2.5s左右。混响延时感觉房间的大小 而混响时间体现的更多跟房间的环境材料有关
我们可以这样理解 完整的人声=(干声+湿声)=(人声+混响+回响)=(人声+混响延时+混响时间+左右回响延时+回响次数)单声的回响延时的声场感觉集中些 左右回响延时声场感觉开阔些 调节回响次数会让声音的深度感觉不同的变化 专业歌手喜欢简单的混响声音交代得比较干净清楚 加上回响效果声音会更有包围感 如果是单纯K歌 回响的比例往往比混响多些 由于各类前级的参数差别 调节混响时可以在厂家推介的模式上稍作调整优化 如果有明显的混响嗡声或尖声 可在混响EQ里调试 感觉入麦轻松 有包围感 声音有弹性 词间清楚 就可以把该模式另存下来 作为下一次调试的参考..
话放是前级的基础,话放做不好效果声再好也是白搭,直达声不好效果声也好不起来。有经验的用家判断效果器的优劣往往只需要试试直达声就可以判断个**不离十。
用运放作话放没有很具体的标准,除从应用资料上了解转换速率之类的常规指标之外,更多的是凭经验、靠耳朵。总是觉得运放通频带不够宽、动态做不起来,老觉得高频会从整体的声音之中游离出来。运放的奥秘究竟还有那些不为自己所知?至今一知半解。想做一款真正高素质的效果器,又突破不了运放这个瓶颈,干脆放弃运放。
又是好一番折腾,先尝试过用电子管,牛进牛出,结果成本居高不下;再考虑到娱乐用效果器使用时间长,电子管老化快也是一个问题,放弃。反复尝试后确定采用有点“胆味”的场效应管,综合考虑元件的一致性和配对问题,最终定下选用高素质孪生管。
放大方案定下来后,其它配合手段也是破费周折,与以往的效果器设计方案相比,这次的效果器话放更有特点:
1、不仅仅是数字与模拟分开供电,而是话放部分独立供电,与数字部分和其它模拟部分彻底分开。
2、变压器的素质对效果器最终的品质非常关键。首先排除开关电源,线性电源我们所能选择的供应商都不具备生产高素质产品的能力,怎么办?合理浪费!话放部分只有几个管子,理论上对电源电流的索取很低,但如果按照常规的手法设计,变压器一定会是导致衰声的祸根,于是我们除开对常规的变压器用料和指标更加苛刻要求之外,翻倍加大变压器电流,最笨最原始的办法有时候也是最好的办法。
3、 反复寻找和筛选合适的电源滤波电容,寻求与场效应管的最佳协同效果,说来也奇怪,最后确定的品种竟然不是以往熟知的音频用滤波电容,而是名不见经传的工业级产品。整流元件选择走的是以前做HIFI产品的老路——快速恢复管。
4、话筒耦合电容选用发烧级的“棕神”,要的是那种特殊的韵味。耦合电容的容量值确定打破了自己以往的认知,以前的经验是不能过大,否则充不饱的“圆顶”会导致声音密度和力度丧失;这次奇怪了,一直认为好声的飞利浦0.47UF用上去声音发紧,试到最后竟然翻了200倍,看来经验主义和教条主义行不通啊。
5、反馈量的调整固然重要,但反馈速度对话放的影响更不容忽视,这款效果器的反馈电容选择可以说是费尽了心机,不惜成本选用了BC、银云母。
如果不是专业级的话放,娱乐效果器话放制造成本一般占总成本的比例不大,解剖过不少同行的产品与我们以前的做法大致相同,三路话筒基本在20元之内,而这次我们研发这款产品仅话放部分的成本直逼200元,高昂的造价市场是否可以接受?这个问题一直令我忐忑
目前市场上功能较强的效果器已经做到了“双核”,我们这款效果器由于需要内置“音频处理器”和“麦克风处理器”,设计了四块DSP协同工作,也就是“四核”。这么设计虽然成本大幅度增高,但强大的基础功能不但为效果器玩家高手提供了尽情展示技巧的舞台,同时也为创建专供普通用户设计“简易调试界面”提供了条件。简易界面具体是如何实现呢?简介如下:
虽然这款前级是目前同类产品**能最强大的产品之一,但欠缺基础知识和实践经验的用户要用好它有相当大的难度。考虑到由于使用难度大,为解决这一矛盾特设计“简易调试界面”,并提出产品特征口号:“无需专业知识,只要是会中文的人都能够用好的前级”。
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