原创 发烧是条不归路

发烧是条不归路!转一篇文章!


HI-END之路
翻开任何一本音响杂志，我们都不难找到很多有关音响器材的搭配技巧与实例介绍。有的商家也会在店堂里或各种HIFI音乐欣赏会上展示这些搭配，以求达到一定的宣传效果。说句实话，这类活动对发烧初哥们来说是极其难得的对比机会。一方面是烧友们不可能自己玩这么多的搭配，另一方面是商家会以自己认为最好的音质搭配出一套器材来，用以告诉顾客什么是HI-FI，什么是HI-END。
　　然而，随着见识过的组合不断地增多，面对每一套组合所呈现出来的音乐表现上的巨大差异，一些初哥们开始糊涂了，因为在对不同的组合进行介绍时，不论是何种价位的组合，总是会听到商家或推广人用一些诸如"音场宽广、音色恬美、透明感强、高频纤细、中频通透、低频厚重、现场再现、身临其境"等专业述语来对各套音响组合所表现出来的声音效果进行评述。一位朋友在听过HI-FI音乐欣赏会后说：“这里的音响是很好好听，声音很清楚，就象一个真正的乐队在我面前演奏一样，但是，你们所讲的这套音响是HI-FI那套是HI-END。我实在弄不清楚他们之间有多少区别，你们能不能用通俗一点的语言给我讲讲这些区别呢？” 对于上述现象，相信大多数老烧友都遇到过，而且一但遇到这种问题还真的无言以对。这位朋友所言，也正是初哥们普遍存在的一个问题：发烧文化的修养与发烧进程存在着差距。这里首先要先向朋友们申明，我并无任何贬意，只是勇敢地承认，在发烧这个领域里，由于忽视对发烧文化的深入学习，重实践而轻理论，从而制约了发烧层次不可能大幅度的提高。
　　事物的发展与文明的进步本来就是相辅相成的。科学文化知识的普及对经济的发展以及人类生活适应性的促进起着极其重要的作用。经济发达地区的读夜校、上补习、参加成人高考、攻读第二文凭等文化现象也许能说明一点问题。人们要适应周围的环境或生活，就得不断地学习增加知识。
　　国人的发烧活动也只是最近十来年的事，正如预料中的那样，发烧文化并没有随着音响器材的迅速普及而跟上其发展的步伐，其结果自然会导致一些人对那些超前的发烧友近似于怪异的行为和追求产生疑惑。虽然也有很多的烧友注意到了这一现象，但是对此谁也无能为力，这似乎已是一种社会现象而并不只存在于发烧界。
　　发烧友们不惜精力财力玩音响，他们最终追求的是什么？HI-END顶级音响应该发出什么样的"高级"声音？这些都是初哥们经常提出的但又是很难用几句话能够表达得清楚的问题。这样的问题有标准答案吗？没有！由一个个独立的聆听者自身对声音、音乐、音响器材的鉴赏以及大量实践经验所总结出来的的结果，肯定会因人而异。虽然也可以用语言、文字规定或定义一些概念，形容一些现象，但其中很多有关电子学、音响学、音乐学、物理学、生理学、建筑学、结构学等诸多学科有机的结合，其奥妙则只能意会，难以言传。而且，由于每个人的艺术修养、对多学科的基础知识的认知程度以及相互间的结合程度不同，最终所营造出来的音响效果也会由于其对音响艺术的品味不同而有差异。举个简单的例子，人可以将乐谱中的各种符号做硬性的规定，以使其达到一个非常标准的规范。然而同样一张乐谱到了不同的指挥家和乐队手里，所演奏出来的音乐却不尽相同。人们需要的不是标准化的乐谱，而是乐谱所记录下来并通过音乐家们演奏出来的音乐，这音乐的好与不好全凭聆听者自己的感受去评价。玩音响也是同样的道理，发烧友想要得到的是音响所发出来的声音，而且同样是通过所听到的声音在自己心目中所产生的感受去评判好与不好。至于HI-END境界的层次与高度，那也是听无止境、学无尽头的过程，每一次的改进，那怕在音质上有微小的变化都会让玩者欣喜若狂，兴奋不已。
　　发烧届中也存在另一种现象：有的朋友仅仅满足于一已之得、一孔之见，沾沾自喜于自己的音响器材价值连城，每当别人望"价"兴叹时，便认为自己的系统所发出的声音达到了HI-END的最高境界。不可否认，这也是一种发烧，是钱在发烧，这样的烧友极可能会导致是固步自封、不能前进，这种人也可能一辈子都在花钱上"发烧"，而实际上并不能享受真正的HI-END之声。 回顾大多数发烧友的经历，大多是从学习国外和港台的音响评论大师们的书本指导知识、听取HI-FI店的购物介绍开始，抱着"试试看"的态度"入门"。费了九牛二虎之力终于使一套系统放出的CD音乐全面超过了那些日本产全套组合音响的声音，于是骄横一时，不可一世，认为自己的HI-FI系统已在众人中"领先一步"。但后来经过无数次的聆听、比较、改进、总结，才恍然大悟这种看法是多么的幼稚。特别是近年来高档次的音响器材不断被引进、国内外音响界知名人士被多次邀请携带HI-END器材到各地举办发烧音乐欣赏会，让烧友们得已见多识广，自己所配置的系统经数次甚至上百次的改进，声音水准在层次上得到了飞跃的提高，发烧友们的锐气才被越挫越低，但炉火却越炼越青了。
　　于是，有的朋友才渐渐悟出什么声音已经接近于HI-END，什么途径可以接近HI-END，但同时也越来越清楚地认识到，一但入了发烧这扇大门，就只能向至高无上的HI-END巅峰前进。但是，凡是跑得最快的、进入HI-END领域越深的朋友，无一不遗憾地得出一个结论；谁也不能说他已经达到了HI-END的最高境界。在应用与研究音响设备和音响文化，使音响系统如何发出最好声音、在如何评价音效方面花了极大功夫的人，下的功夫越深，水平就越高，就越向往HI-END的最高境界，他们孜孜不倦地努力去追求这种至高的境界，但却越来越迷惑，这种境界的尽头究竟何在？真是只有涉足学海，方知学海无涯。只有通过痛苦的努力，反复揣摩比较，反复改进，才能取得认识上的飞跃。其实，就目前发烧圈内有不少烧友所满足或憧憬的所谓"好声音"都还谈不上是真正的HI-END，至少还存在一定的距离。
　　有时候与朋友谈到这个话题，当听到上面的论点时，有的朋友还认为这是在故弄玄虚、宣扬"音响玄学"。他们认为声音的最高境界就在日常的生活真实场景之中，HI-END的客观标准不就是真实的声音吗？要听交响乐可以到音乐厅去听，要听流行歌曲可以到演唱会去听，这些难道不比HI-END的境界更高吗？但是，问题在于日常生活中的真言实声并不能代替音乐，也谈不上音响艺术。如果你到音乐会或演唱会去，你所听到的可能多半也不是真实的声音。因为现在几乎所有的音乐会、演唱会都使用了大功率的扩音系统，都与真实声音有一定的差距。而且在演出现场，扩音使用的功率越大，由此产生的的失真也越大，虽然颇有气势，常能引起追星族们随着歌星的情感波动而一起哭一起笑。但大家是否注意到，在那种环境下所听到的声音其失真本身就早已大大超过了家用HI-FI器材，再加上聆听座位离乐队或歌手的距离很难达到理想位置，演奏厅空间对声音的复杂反射以及听众中脉动的轻微感叹或嘘声等交织在一起，使听者实际上根本无法享受到最纯净的真实声音或优美的音乐。
　　当然，CD唱片等音源软件的录音现场环境一般要好得多，上面所述的外界噪声和声音的杂乱反射基本上不存在。虽然录音、重放的过程是有损失的，但却是在与演出现场完全不同的环境下收录的声音。但话又说回来，作为CD唱片重播者的发烧友，所拥有的音响系统究竟有多少重放还原了录音现场通过录音器材所制作的音乐信息？而且录音器材在录制过程中对真实的声音究竟又打了多少折扣？听者的心里是没有底的。发烧友经常进行的AB比较是一种实际的鉴别办法。玩过音响的人都知道，不同系统对同一张CD碟中的同一首曲目作比较，只能评出一套对该CD中这一首曲目还原最佳的系统，但要去与浩如烟海的其它系统一个个去比较，肯定不是最佳，至少我们不能肯定这一套是最佳。中国武林有一句话用在这里就很贴切：强中还有强中手。
　　因此，我们不需要也没必要前无古人后无来者地去制造一套绝对HI-END的音响器材，要真正认识HI-END，唯一的途径只有通过自己的耳朵来认识，阅读别人文字上的形容和说明不可能建立真正深刻的体会。但对HI-END的正确文字说明，有可能引导发烧初哥、甚至有一定资历的发烧友对HI-END的大致范畴和标准有一个定性的理论概念，以免步入误区